Vorig jaar hoorden we dat de Zweedse Academie de Nobelprijs voor Literatuur aan Bob Dylan toekende, en sommigen klaagden, niet zonder reden, want als iemand poëzie en muziek samenvoegde, was dat iemand Cohen. Als iemand een prijs als deze verdiende voor hun teksten, zonder Dylan te verwaarlozen, was het Leonard. Vandaag, toen haar hart niet langer klopte, dachten wij, die het geluk hadden om van haar kunst te genieten, dat het een mooie en welverdiende hulde zou zijn geweest. In deze kleine ruimte, verdrietig vandaag voor uw vertrek, willen we ons respect betuigen. Een leven gewijd aan muziek en tekstenCanadees geboren en bewonderaar van Lorca naar keuze, sprak in zijn teksten over thema's als seksualiteit, religie, politiek of isolatie, maar bovenal spreken zijn boodschappen over liefde. Een gevoel dat in zijn woorden verschijnt als sensueel, erotisch en neergestreken op het naakte lichaam van de vrouw.
In de liefde van je brieven is er geen pijn voor verlies, integendeel, het is een liefde die geneest en geneest. Hoewel zijn eerste stappen werden gezet met de akoestische gitaar, zorgde de ontmoeting met een Spaanse gitarist ervoor dat hij verliefd werd op de akkoorden die uit de klassieke gitaar konden komen.
Een andere referentie van hem was Layton, waarover hij zei: "Ik heb hem geleerd hoe hij zich moest kleden, hij leerde me voor altijd te leven".
Nadat hij een universitaire ervaring achterliet in New York, waar hij niet zo van hield, beschreef hij het als een 'passie zonder vlees, een liefde zonder climax', keerde hij terug naar Canada, met name naar Montreal, waar hij poëzie combineerde met andere activiteiten die hem op dat moment in staat stelden om economisch te leven.
Een onvermoeibare reiziger, ze kende de liefde van haar leven in Hydra, in de Egeïsche Zee. Marianne Ihlen was net gescheiden van de toenmalige Noorse Axel Jensen, met wie ze een kind kreeg. Het vertelt het verhaal dat ze huilde in een supermarkt in de haven van Hydra toen een vreemdeling werd verplaatst en haar uitnodigde om bij haar vrienden te komen. Het was Leonard Cohen en er begon een gepassioneerde idylle die, tussen pieken en dalen, zeven jaar zou duren.
In feite, Zo lang, Marianne
, die aanvankelijk de titel had van
Kom op, Marianne , was bedoeld als een uitnodiging van de zanger om het opnieuw te proberen.
Een liefde die nooit zou eindigen, zo diep als wat hij voelde voor woorden, hetzij door literatuur, poëzie of muziek. Marianne stierf vorig jaar juli, een slachtoffer van leukemie, en liet hem achter met een leegte die hij nooit zou kunnen bedekken. "Laat me weten dat ik zo dicht bij je ben, dat als ik je hand uitstrek, ik denk dat ik die van mij zou kunnen bereiken," schreef Cohen in een brief die was opgedragen aan de vrouw van zijn leven.De Prins van Asturië Award en zijn visie op poëzie Toen hij de Prins van Asturië Award (2011) ontving, liet hij ons een toespraak achter die werd opgenomen in alle liefhebbers van poëzie.Cohen zei in zijn elegante kleding en glimlach, gebruikmakend van de rustige toon die het leven identificeert, dat de prijzen die hij ontving voor zijn werk als dichter een beetje misleidend waren. Waarom? Ik dacht dat het de poëzie was die naar hem toe kwam en dat hij daarom iets niet onder de knie had. Wat dat aangaat, zei hij, met zijn eigen ironie, dat als hij wist waar hij was, hij zijn bedrijf vaker zou zoeken.
Dus voelde hij ten dele een charlatan omdat hij een prijs ontving waarin hij natuurlijkheid zag, geen verdienste.
Wat wel of niet de verdienste is, is dat
zijn werk onbetwistbaar is en zijn kwaliteit als auteur een geschenk was dat we allemaal ontvingen . In deze korte toespraak zei ze ook dat ze al meer dan 40 jaar een Spaanse gitaar had en de wens voelde om haar te ruiken voordat ze naar Spanje vertrok. Hij meldde ook dat hij, door te ruiken, het gevoel had dat het hout nooit zou sterven.
Hij, met zijn werk, met zijn genialiteit, is gegarandeerd het hout dat nooit in onze harten zal sterven.